Ο Σύλλας Τζουμέρκας γεννήθηκε το 1978 στη Θεσσαλονίκη. Οι μεγάλου μήκους ταινίες του Χώρα Προέλευσης (2010), Η Έκρηξη (2014) και Το Θαύμα της Θάλασσας των Σαργασσών (2019), έκαναν την παγκόσμια πρεμιέρα τους στα φεστιβάλ Βενετίας, Λοκάρνο και Βερολίνου αντίστοιχα, συμμετείχαν σε πάνω από 200 φεστιβάλ σε ολόκληρο τον κόσμο, και κυκλοφόρησαν σε κινηματογραφικές αίθουσες και πλατφόρμες streaming σε πολλές χώρες. Έχει συνυπογράψει τα σενάρια των ταινιών Suntan του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου και All This Victory του Αχμάντ Γκoσέιν. Στο θέατρο και σε πολυμεσικά έργα έχει συνεργαστεί με τη Γιούλα Μπούνταλη, την ομάδα blitz, τους Erasers, τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, την Εθνική Λυρική Σκηνή, κ.α..

Ο Άγγελος Φραντζής γεννήθηκε το 1970 στην Αθήνα και σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου στην INSAS στις Βρυξέλες. Έχει γυρίσει 5 ταινίες μικρού μήκους και 6 μεγάλου μήκους («Polaroid», «Το όνειρο του σκύλου», «Μέσα στο δάσος», “Σύμπτωμα”, “Ακίνητο ποτάμι”, «Ευτυχία»). Οι ταινίες του έχουν βραβευθεί και προβληθεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ (Ταλίν, Ρότερνταμ, Χονγκ-Κονγκ, Τορίνο, Μόναχο, Μπουένος Άιρες, Λισαβόνα, Κωνσταντινούπολη κτλ.). Ασχολήθηκε για αρκετά χρόνια με την κινηματογραφική κριτική. Θεωρητικά κείμενα του έχουν δημοσιευθεί σε αρκετά έντυπα και βιβλία. Επίσης σκηνοθέτησε μεγάλα events, όπως τα κρατικά βραβεία κινηματογράφου (2006, 2008, 2009) ή τα βραβεία Ερμής (2007). Τα τελευταία χρόνια έχει ασχοληθεί και με έργα μεικτών τεχνικών (installation, performance). Παραστάσεις και έργα του έχουν φιλοξενηθεί μεταξύ άλλων στο φεστιβάλ Αθηνών («Μέσα στο δάσος» 2009), στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών («Το αθόρυβο πάτημα της αρκούδας» 2012, «Το απίθανο ταξίδι» 2016-2017) και στην γκαλερί Beton7 (This is not a love song” 2010). Το 2009 ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση των 50 χρόνων του φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Το 2012 παρουσίασε στην Μπιενάλε αρχιτεκτονικής της Βενετίας το έργο «Got to be real». Από το 2011 διδάσκει στο τμήμα κινηματογράφου της δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών. Επίσης έχει διδάξει σενάριο και σκηνοθεσία στα τμήματα της Ακαδημίας Πλάτωνος του Πανεπιστημίου Αθηνών καθώς και σε πολλά διαφορετικά σεμινάρια (Filmschool, Athens film lab, New school κτλ.). Το 2015 δημιούργησε την ψηφιακή εκπαιδευτική πλατφόρμα «Nemo» για την Στέγη Γραμμάτων και τεχνών. Το 2019 κέρδισε το βραβείο σκηνοθεσίας στα βραβεία της Ελληνικής Ακαδημίας για την ταινία «Ακίνητο ποτάμι» και το 2020 το βραβείο καλύτερης ταινίας για την ταινία «Ευτυχία» που αποτέλεσε παράλληλα και μια από τις μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες των τελευταίων χρόνων.

Σπούδασε στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν. Αμέσως μετά την αποφοίτησή του εμπλούτισε τις σπουδές του στο εργαστήριο «Σκηνοθετών και Ηθοποιών» της πειραματικής σκηνής του εθνικού θεάτρου.Από το 2008 ως και το 2018 συνέχισε την εκπαίδευσή του ως ηθοποιός και δάσκαλος στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής δίπλα από μεγάλα ονόματά της υποκριτικής διδασκαλίας ενώ επικεντρώθηκε πάνω στην τεχνική Meisner. Πιστοποιήθηκε ως καθηγητής της τεχνικής Μeisner (2nd generation teacher) από τον παγκοσμίου φήμης Master Τeacher της τεχνικής Larry Silverberg. Ο Larry Silverberg υπήρξε μαθητής του ιδίου του Meisner (1st generation teacher), και ο μοναδικός μαθητής του με γραπτή άδεια για την συγγραφή βιβλίων πάνω στην τεχνική. Δουλεύει τα τελευταία δέκα χρόνια ως καθηγητής υποκριτικής στην σχολή Θεάτρου Τέχνης και διατηρεί ιδιωτικό στούντιο ως acting coach για επαγγελματίες ηθοποιούς.

Συνέβαλε ως συγγραφέας με τα δοκίμιά του στο βιβλίο : Michael Chekhov and Sanford Meisner: Collisions and Convergence in Actor Training" Εκδοτικός οίκος Routledge.

O Αλέξανδρος Βαρδάξογλου είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής ‘Μοντέρνοι Καιροί’ το 2009 και της Κρατικής ΣχολήςΟρχηστρικής Τέχνης το 2102. Απόφοιτος του μεταπτυχιακού τμήματος Theater Lab της RADA ( Royal Academy of Dramatic Art ) στο Λονδίνο. Έχει συνεργαστεί σαν χορευτής με τους Johannes Wieland, Κι’ Όμως Κινείται, Κωνσταντίνο Ρήγο, Μαριάννα Καβαλιεράτου, Χρήστο Παπαδόπουλο, Έφη Μπίρμπα, Αντώνη Φωνιαδάκη, Νατάσσα Μπρουζιώτη, Μαρία Γοργία, Default company, Amalia Bennett, Λία Τσολάκη κ.α. Σαν ηθοποιός έχει συμμετέχει στις παραστάσεις του Νικίτα Μιλιβόγεβιτς, Λουκρητία Βοργία για το Φεστιβάλ Αθηνών και στην Οπερέττα του Νίκου Καραθάνου στο Εθνικό Θέατρο. Στον κινηματογράφο έχει συμμετέχει στις ταινίες Interruption ( βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου ηθοποιού στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας) και Third Kind του Γιώργου Ζώη. Στο Ι Will Cross Tomorrow της Sebideh Farsi, Αφροδίτη στην Αυλή και Queen Antigone του Τηλέμαχου Αλεξίου και στις μικρού μήκους Horsepower του Σπύρου Σκάνδαλου και City and the City σε σκηνοθεσία Χρήστου Πασσαλή κ.α.

O Θάνος Τοκάκης είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Μετά το τέλος της σπουδών του ξεκίνησε να εργάζεται ως ηθοποιός στο θέατρο συμμετέχοντας σε διάφορες παραστάσεις. Στον κινηματογράφο έκανε το ντεμπούτο του το 2009 στην ταινία Το Κακό: Στην εποχή των ηρώων. Ακολούθησαν οι ταινίες Παν.δη.μία και Play. Το 2017 έγραψε το σενάριο της ταινίας Καουμπόης ενώ είχε και συμμετοχή ως ηθοποιός σε αυτή. Το 2019 έλαβε μέρος σε διάφορες κινηματογραφικές παραγωγές όπως Το Θαύμα της Θάλασσας των Σαργασσών, Ενήλικοι στην Αίθουσα και Ευτυχία. Για την ερμηνεία του στην τελευταία ταινία κέρδισε το βραβείο Β΄ αντρικού ρόλου στα βραβεία Ίρις το 2020.

Σπούδασα θεατρολογία στο Πανεμιστήμιο Αθηνών με σπουδαίους καθηγητές , και έκανα μεταπτυχιακό στο ίδιο τμήμα βλέποντας non stop παραστάσεις Από το 1998 δούλεψα επαγγελματικά σε θεατρικές παραγωγές  και το 2000 ξεκίνησα να κάνω casting για διαφημιστικά κυρίως  στην εταιρεία CINEGRAM. Σήμερα, 22  χρόνια μετά, έχουμε  το δικό μας γραφείο κάστινγκ- το ready2cast, με τον Φ. Ξυδιανό, έχουμε κάνει την διανομή ρόλων σε πολλές ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους  και σίριαλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό,  με πολύ χαρακτηριστικά Τα Καλύτερά  μας Χρόνια, Σιωπηλός Δρόμος, Σχεδόν Ενήλικες , την ταινία Ευτυχία του Αγγελου Φραντζή,  το ελληνικό καστ για το  La Voluntaria  της Nely Reguera, το Novembre του Cedric Jimenez κ..ά

Ο Σταύρος Ράπτης γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Πάτρα.Σπούδασε κινηματογράφο στην Αθήνα.Η μικρού μήκους ταινία του “Αριστερά Δεξιά” συμμετείχε σε 35 διεθνή φεστιβάλ (ενδεικτικά Sarajevo, Shanghai, São Paulo, Ljubljana, Encounters) όπου απέσπασε βραβεία και μνείες.Το σενάριο του για την ταινία “Μήλα” (σκηνοθεσία Χρήστος Νίκου) βραβεύτηκε το 2020 στο διεθνές φεστιβάλ κινηματογράφου του ΣικάγοΈχει εργαστεί ως  casting director για  ελληνικές και διεθνείς παραγωγές.Ελληνικές ταινίες  ενδεικτικά«Μήλα», «Park», «Νορβηγία», «Τετάρτη 04.45», “L”.Ξένες παραγωγές ενδεικτικά-Ταινίες:Greek Freak (Disney),Crimes of the future (David Cronenberg),Beckett  (Netflix).Σειρές:
«The Little Drummer Girl» (Park Chan Wook-BBC),«Durrells» (ITV).Επίσης περισσότερες από δέκα μικρού μήκους ταινίες και περίπου 500 διαφημιστικά από το 2001 έως σήμερα.

Ο Χρήστος Πυθαράς είναι σκηνοθέτης και ιδρυτής του THE FILM SHCOOL, ένος ολοκλήρομενου σεμιναρίου σκηνοθέσιας κινηματογράφου.Σπούδασε Communications in Advertising and Public Relations στο American College της Ελλάδας και στο μεταπτυχικό τμήμα του Film Directing στο Edinburgh College of Art (ECA).

Έχει σκηνοθετήσει ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους (Κυνήγι-feature,BadLand-documentary,Solstice-short,The Righteous-short, Portraits short, Sopi / a day in-feature-documentary,Bliss-feature, κ.α) Έχει έπισης σκηνοθετητήσει διαφημίσης,βιντεοκλίπ και θεατρικές παραστάσεις.